[Translate to French:] Forage pétrolier (Industrialisation I), 1964, aquarelle et crayon sur papier aquarelle ivoire, 30,8 x 22,8 cm
Contre le modèle traditionnel
Ruth Baumgarte est la seule artiste d'après-guerre à s'être occupée de manière continue de l'industrie du fer en Allemagne de l'Ouest pendant près de 20 ans. Son intérêt artistique pour le monde du travail s'est manifesté lors de ses études d'art. Mais dans les années 1950, elle reçut une impulsion décisive. La mère célibataire d'un fils a épousé pour la deuxième fois l'entrepreneur de Bielefeld Hans Baumgarte en 1952 et a eu deux enfants avec lui. La famille hétéroclite comprend également les deux fils de son mari issus de son premier mariage. En tant qu'artiste émancipée, il n'a pas été facile pour Ruth Baumgarte de s'affirmer contre le modèle traditionnel de la mère et de l'épouse d'entrepreneur à l'époque conservatrice. Mais elle découvre désormais le monde de la production industrielle dans les usines sidérurgiques de son mari, qui était pour elle une source d'inspiration et complètement nouvelle.
L'art à l'heure du miracle économique
À l'usine sidérurgique de Baumgarte, à l'époque du soi-disant miracle économique, elle a trouvé une richesse d'inspiration pour les motifs de son cycle industriel. Pour le calendrier qui paraît chaque année à l'Eisenwerk Baumgarte, elle suggère à son mari des motifs issus du fonctionnement interne de l'usine et montre des endroits où aucun artiste, et surtout aucune femme artiste, en Allemagne de l'Ouest n'avait mis les pieds à cette époque : les salles de réunion avec les établis. Ses capacités d'observation précise et son talent artistique sont à la base de la représentation de son environnement.
Dans ses dessins, elle sélectionne librement ses modèles et les dessine « directement d'après nature » (sur le motif). Des scènes naturelles de travail physique pénible sont créées dans les halls des machines et les installations de traitement, avec lesquelles l'artiste apporte une contribution significative à l'illustration du XXe siècle et au motif de l'œuvre d'art et « occupe une position absolument particulière dans l'art occidental ». Allemagne » (Eckhart J. Gillen).
Chargement d'un navire (Industrialisation II), 1964, aquarelle, gouache et crayon sur papier ivoire, 30,5 x 21,2 cm
L'industrialisation comme motif dans l'art
Ruth Baumgarte bénéficie de sa riche expérience à travers un large éventail de commandes d'illustrations pour des magazines et des éditeurs de livres, mais aussi de son sens sûr de la couleur. Ruth Baumgarte utilise à plusieurs reprises la luminosité de la gouache et de l'aquarelle de manière impressionnante et avec des couleurs expressives, faisant briller les personnages sur des fonds rouge, bleu ou orange intenses. L'artiste n'utilise pas de couleurs locales, mais la coloration des objets picturaux repose plutôt sur une logique picturale interne et expressivement chargée.
D'une part, ses motifs représentent de manière impressionnante et positive le progrès technique et le développement industriel ; d'autre part, l'énorme charge de travail devient évidente. Ici aussi, Ruth Baumgarte fait preuve d’un sens aigu des conséquences négatives d’une industrialisation effrénée et devient dès les années 1960, grâce à son art, une observatrice critique de la destruction progressive de l’environnement. L’artiste joue donc un rôle important dans l’art en période de bouleversements.
L'accent, comme ailleurs dans son œuvre, est toujours mis sur les personnes et leurs activités, les producteurs de chaudières et de produits de fonderie.
Dans sa série de pages de calendrier de 1964, elle fait déjà allusion aux effets destructeurs de l'industrialisation moderne, souligne l'importance du monde du travail dans son art et, à travers la représentation des personnes de couleur, fait référence au continent africain, qui a été le continent de l'artiste. un grand intérêt s'applique depuis la fin des années 1950.
Le cycle industriel - un exemple impressionnant de l'art à l'ère des machines - fait partie de son travail d'illustration, qui comprend plus de 2 200 aquarelles et dessins à la main.