Ruth Johanna Kellner est née le 27 juin à Coburg. Elle vient d'une famille d'acteurs. Les parents sont Kurt Rupli, directeur de théâtre et plus tard directeur de production de UFA, et l'actrice Margarethe Kellner-Conrady.

1935 déménagement à Berlin-Karlshorst

Élève au Karlshorster Lyzeum (à partir de 1938 Marie von Ebner-Eschenbach-Schule). Il se termine par le «1 an» (diplôme de fin d'études secondaires).

En 1939, elle s'installe avec sa mère à Rheingoldstrasse 32 à Berlin-Karlshorst, où elle rencontre souvent sa tante et leur fils adoptif Dieter.

1939 A fréquenté l'école d'art privée Emmy Stalmann de l'Ouest à Kantstrasse 154 A à Berlin-Charlottenburg (jusqu'en 1941)

Hans Scholz enseigne à l'école d'art depuis 1937 en tant que successeur de Gerhard Ulrich. Elle a une longue amitié avec lui. En 1955, il a publié le roman à succès Am grünen Strand der Spree (Sur la plage verte de la Spree), qui a été transformé en film en 1960.

Début des études de peinture et d'arts graphiques à l'Université d'État des Beaux-Arts de Berlin (jusqu'en 1944) avec les professeurs Gerhard Ulrich, Kurt Wehlte, Wilhelm Tank, Hermann Franke et Carl Michel. Pendant le cours, des nus et des portraits ainsi que des œuvres avec des motifs ouvriers et des premières illustrations sont créés. Pendant les années de guerre, elle a observé les déportations des personnes persécutées par la dictature nazie.

De 1941 à 1944, pendant ses études, elle travaille dans les studios de dessins animés Kaskeline de Wolfgang Kaskeline. Le soi-disant Walt Disney Allemagne est le seul réalisateur juif encore actif en Allemagne à ce moment. Informations complémentaires

Elle rencontre probablement des Sinti et des Roms dans le jardin commun de Wiesengrund à Karlshorst. L'œuvre Zigeuner im Regen (Tziganes sous la pluie) est dessinée. Le camp forcé des Sinti et des Roms Berlin-Marzahn est situé près de Karlshorst. De là, les gens ont été déportés à Auschwitz en 1943 et assassinés là-bas.

À l'académie, elle a rencontré Florian Breuer, un élève de Max Kaus, avec qui elle avait des liens depuis des décennies. Il lui enseigne l'aquarelle et a donc une forte influence sur elle.

Elle a passé l'été 1943 avec le service du travail du Reich près de Lauenburg, en Poméranie (aujourd'hui: Lębork / Pologne) à couper la tourbe. Elle décrira plus tard cette période comme «extrêmement enrichissante».

Elle a épousé son camarade de classe Eduard Alfred Gustav Busse (1914–2003) de Bielefeld, qui a dû retourner au front immédiatement après le mariage.

À la suite de l'évacuation de l'Université d'État de Berlin, elle est passée à étudier à l'École d'État de l'industrie et des arts de Sonneberg en Thuringe pendant cinq mois.

Elle postule pour une place à la Staatliche Kunsthochschule de Dresde, département de peinture et de sculpture. Parce que seuls les invalides de guerre sont acceptés, elle reçoit un refus et retourne à Berlin.

Le 3 février, elle a été témoin du pire raid aérien sur Berlin. La reddition a lieu le 8 mai. Berlin-Karlshorst devient une zone restreinte par l'armée soviétique. Elle ne dispose que de quelques heures pour sauver une partie de son travail de l'appartement de la Rheingoldstrasse 32. Elle déménage à Berlin-Lichtenrade et travaille brièvement comme illustratrice de presse pour le Berliner Zeitung publié par les occupants soviétiques.

Rencontre avec le docteur Dr. Fritz Kohs, dont les traits du visage sont plus souvent visibles dans plusieurs de ses compositions. À Lichtenrade, elle prend la direction d'une maison de jeunes fondée par les forces d'occupation soviétiques (plus tard le Lortzingclub) et travaille à partir de juillet comme professeur de dessin au Ulrich-von-Hutten-Gymnasium à Lichtenrade.

Les premiers dessins à l'aquarelle sont réalisés, dont des Knabenporträts (Portraits de garçons) et Atelierecke (Abends) (Coin de l'atelier (le soir)).

Au début de l'année, elle s'installe à Bielefeld et nourrit seule sa famille qui la suit à Bielefeld. Mais elle se rend régulièrement à Berlin.

Le mariage avec Eduard Busse est divorcé.

Naissance du fils Thomas Christian Busse

Début de sa carrière en tant qu'illustratrice, graphiste appliquée et peintre indépendante. Il a créé des illustrations pour des journaux et magazines tels que Freie Presse (1949–1953) et Magazin der Hausfrau (1949–1954). Elle conçoit de nombreux livres pour enfants et jeunes, mais aussi de la fiction, comme des œuvres d'Alfred Döblin et d'Oskar Wilde.

Première participation du public à une exposition de dessins à l'encre lors de l'exposition German Book Creation à Bielefeld. Elle a rejoint l'Association professionnelle d'État des artistes visuels de Rhénanie du Nord-Westphalie et a participé à de nombreuses expositions collectives jusqu'en 1952.

De 1947 à 1948, elle est fortement impliquée dans la scène culturelle et théâtrale. L'acteur Hans Wintrath devient un ami proche et plus tard un ami de la famille Baumgarte.

Elle a rencontré l'entrepreneur Hans Baumgarte lors d'une exposition avec des portraits d'enfants et a dépeint ses deux fils de leur premier mariage.

En 1950, elle a conçu la couverture de la brochure d'ouverture du théâtre Apollo à Düsseldorf, qui est dirigée par son père pour l'UFA.

De 1950 à 1953, elle s'est rendue plusieurs fois au lac de Constance avec Hans Baumgarte.

Mariage avec l'industriel Hans Baumgarte (1917–1999). Les enfants Janine et Alexander sortent du mariage. Les enfants du premier mariage Ernst-August et Hans-Hermann appartiennent à la famille recomposée.

Une période de voyage intensif commence, y compris Partout en Europe, plusieurs semaines de tournées à travers l'Espagne et l'Italie. De nombreux séjours dans de nombreuses villes internationales, encore et encore à Berlin.

Des œuvres de voyage telles que les aquarelles Impressions finlandaises (1952), Vue du Vésuve (1955) et Istanbul (1960) sont créées.

Au nom d'Eisenwerke Baumgarte, des illustrations de calendriers (jusqu'en 1967) sont créées qui mènent au cycle d'œuvres, Factory Worlds, qu'elle met en œuvre avec un ami du graphiste de Bielefeld Werner Kuhnert.

D'autres commandes, entre autres pour la société Dr. Oetker

Pour des raisons sociales, son mari lui interdit de faire du travail d'illustration pour la presse libre de gauche politique.

Dans les années 1954 à 1961, il réalise de nombreux portraits, natura morte et représentations théâtrales.

Premières expositions internationales: Galeria Machico, Estoril / Portugal (1954), Galeries Dr. Khalili, Téhéran / Iran (1957), Circolo Nautico, Alassio / Italie (1961).

Séjours annuels sur Sylt à partir du milieu des années 1950. Entre 1957 et 1959, premier voyage à Johannesburg / Afrique du Sud et Egypte.

Vers 1960 voyage en Iran, entre autres à Téhéran, Ispahan et la mer Caspienne.

En 1966/67, elle est entrée en contact avec la scène culturelle de Prague grâce au cycle d'œuvres, Factory Worlds. Elle se voit offrir un poste d'enseignante à l'Académie des Arts de Prague.

Les intentions du couple Baumgarte de se séparer. Ruth Baumgarte envisage de déménager à Munich.

À partir de 1970, ses œuvres montrent pour la première fois la conscience de la société et de l'environnement, e. B. dans les œuvres Meditation (1975) et Später Winter (L'hiver tardive) (1975).

Voyages intensifs dans les Pyrénées et confrontation avec les régions accablées par la guerre civile espagnole (Portbou et l'Ampurdán), qui ont déjà façonné Alma Mahler-Werfel, Walter Benjamin et Lion Feuchtwanger lors de leur évasion des nationaux-socialistes.

Sur la base du carnet de croquis espagnol, des images de la légende espagnole et de l'épisode À la recherche du temps perdu sont créées.

1974 Exposition personnelle à la galerie Chamoizzi, Lyon / France

1975 Rejoint l'Association fédérale des artistes visuels Ostwestfalen-Lippe. Jusqu'en 1985 participation à de nombreuses expositions de l'association

1975 Création de la galerie de producteurs Das Fenster à Bielefeld, qu'elle exploite jusqu'en 1982. Il promeut également la scène artistique régionale.

L'ancien chef de section de la Neue Westfälische, Martin Bodenstein, a écrit dans son livre Mimes, Maler und Mimosen: La fenêtre avait un petit coin salon pour les passionnés qui n'aimaient pas le confort artistique, mais plutôt l'art confortable et, en plus de cela, conversation avec leurs créateurs. Avec sa galerie légendaire, Ruth Baumgarte «a poussé la tranche de province».

À partir de 1980, il passe plusieurs mois en Afrique chaque année, des voyages parallèles à travers l'Europe et à plusieurs reprises en Espagne. Examen artistique des changements sociaux et politiques, y compris 1986 après la catastrophe nucléaire de Tchernobyl.

Le cycle aborde les bouleversements sociaux et sociopolitiques sur le continent africain.

En 1984, elle rejoint le Lippischer Künstlerbund

À partir de 1985, elle réfléchit dans des études de milieu sur les zones de tension entre l'individu et la société, l'homme et la nature

La série de dessins en huit parties, Nichtsesshaft (Vagabonde), a débuté en 1986.

1986 Co-responsable de la création de la Samuelis Baumgarte Gallery, Bielefeld

Vers 1987 contact avec le commerce de l'art d'État de la RDA et la scène artistique est-allemande. Gerhard Kettner, recteur de l'Université des Beaux-Arts de Dresde, lui propose un poste d'enseignante.

Depuis 1990 amitié avec le célèbre marchand d'art Gene Aberbach et sa femme Susan, New York

Depuis 1992, des activités d'expositions internationales intensives, y compris Ladengalerie Berlin (1991), Frost & Reed Ltd., Londres (1992), GW Einstein Company Inc., New York (1993), Galleria Giulia di Roma, Rome (1994), Stichting Veranneman, Kruishoutem / Belgique (1996), Galleria Marieschi di Monza, Monza (1997)

La série en plusieurs parties Paysages africains et les œuvres Wanting to Build a House (Vouloir construire une maison) (1994), Un homme sans bétail n'est pas un homme (A Man Without Livestock Isn’t a Man) (1994) et His Land (Son pays) (1997) sont créés.

1993 Première présentation des oeuvres d'Afrique au Kunstverein Paderborn

Le triptyque monumental The Stream of Time a été créé entre 1995 et 1997.

Voyage en Espagne (Ibiza), où elle rencontre également l'artiste ZERO Heinz Mack.

1999 Hans Baumgarte est décédé

2000 Voyages en Afrique, en Italie, en Espagne (Ibiza), aux États-Unis et en Grande-Bretagne

2000 Exposition personnelle Visiones Africanas, Sala Pelaires Galeria d’Art, Palma de Majorque

2001 Einzelausstellung Visiones Africanas, Susan Aberbach Fine Art, Fuller Building, New York

2002 Einzelausstellung Galerie du château de Mochental, Ehingen

2004 Einzelausstellung Galerie Marieschi di Milano, Milan

2011 Dernier autoportrait (inachevé). Le dernier ouvrage du cycle de l'Afrique, la composition africaine, reste inachevé

2012 Création de Fondation d'Art Ruth Baumgarte

Ruth Baumgarte est décédée le 7 février 2013 à Bielefeld